c’est finalement un peu toujours la même histoire. C’est cette réponse qui revient inlassablement, quand on demande quelles étaient les références en jeu vidéo durant la production de Dordogne, et que la réponse est toujours la même, c’est ”on n’en avait pas”. Non à la place on se tourne vers le cinéma, vers Miyazaki, vers Terrence Malick, vers la peinture, vers la BD, mais jamais le jeu vidéo. C’est pour ça qu’on se retrouve avec un jeu qui demande de faire 5 mouvements/clics pour ouvrir une serrure de porte, avec une boucle de gameplay qui fait le tour de la proposition en dix minutes montre en main, mais qui n’empêchera pas au jeu de l’étirer pour huit heures, huit longues heures où on refait toujours la même chose, et on la refait lentement, le plus lentement possible, sans aucune friction, sans aucune agentivité dans le geste, sans rien, juste une mécanique pénible de créatifs qui ne jouent pas au jeu vidéo mais qui voulaient quand même faire un jeu vidéo, au lieu d’en faire, je ne sais pas moi, une BD, un film d’animation, soit ce qu’ils faisaient avant, et continuent de faire. Et puis il y a cette Dordogne fantasmée, cette carte postale, cette écriture qu’on finit par reconnaître, parce que c’est un peu toujours les mêmes ficelles, les mêmes codes, ceux qui sont encensés aux Pégases, ces jeux “à propos de”, dans cet entre-soi de créatifs qui naviguent entre Paris, Bordeaux et Lyon, qui passent quelques jours en Dordogne pour s’imprégner du lieu, faire quelques photos et puis retournent en ville pour nous parler de cette campagne, qui n’existe pas, qui n’existe plus, cette campagne où on parlerait occitan à tout coin de rue, où tout le monde est beau, gentil, bienveillant, figé dans une image d’Epinal qui n’en finit pas de confirmer que le jeu vidéo est le medium échappatoire par excellence.